Pasarelas

Menswear Primavera-Verano 2027: Rompe Las Reglas Del Armario Masculino

Hace unos días bajaba el telón de las semanas de la moda menswear primavera-verano 2027 de Milán (19-23 de junio) y París (23-28 de junio) con la participación de más de 70 firmas. Más allá de las prendas o las tendencias pasajeras, esta edición ha establecido una nueva dirección, donde la masculinidad está viviendo uno de los mayores cambios estéticos de las últimas décadas, ya que no se trata de vestir elegante o informal, sino que el verdadero protagonista es un hombre que busca expresarse sin miedo, combinando tradición y personalidad.

Foto: Cortesía de Louis Vuitton


El nuevo traje veraniego

Durante años, el típico traje de oficina parecía condenado a perder protagonismo frente al auge del streetwear, pero esta temporada de primavera-verano 2027, confirma su regreso con tejidos ligeros como el lino, la seda o el algodón, donde las americanas se relajan y desaparecen las estructuras rígidas. Giorgio Armani o Zegna apostaron por siluetas estrechas, hombros suaves y prendas capaces de acompañar el movimiento natural del cuerpo.

Se propone una nueva forma de entender la elegancia masculina, donde es menos rígida, más funcional y, sobre todo, adaptada al ritmo de la vida actual

Foto: Getty Images


Prada devuelve el “less is more” a la pasarela 

Lejos de los excesos llamativos, Prada apostó por una estética basada en la claridad, la funcionalidad y la simplicidad con prendas limpias, cortes precisos, menos logotipos y una paleta cromática neutra que construyeron una colección que reivindica el lujo silencioso y la calidad duradera por encima del espectáculo. Un ejemplo de esto, fueron los looks compuestos por cazadoras de piel en tonos marfil, pantalones a juego de corte recto y accesorios que rompen con los códigos clásicos, como pequeños bolsos, gafas futuristas y calzado de inspiración artesanal. 

En una industria acostumbrada a competir por llamar la atención, Prada recordó que la verdadera sofisticación se encuentra precisamente en lo sencillo.

Foto: WWD/Getty Images


Pharrell Williams convierte la cultura en un gran espectáculo para Louis Vuitton

Pharrell Williams presentó Toward The Tide con Louis Vuitton, una colección inspirada en el agua, la arena, las olas y la sensación de flujo constante. Planteó una experiencia visual en la que el océano se convierte en lenguaje creativo, reflejando la idea de lujo en movimiento, fluido y en constante transformación con una enorme producción donde la música, el escenario y la narrativa ocupaban el mismo lugar que las prendas.

Pharrell ha conseguido acercar la moda masculina a nuevas generaciones con entretenimiento, evidenciando que un desfile puede convertirse en un auténtico acontecimiento cultural.

Foto: Cortesía de Louis Vuitton


Color, artesanía y personalidad

Frente al minimalismo absoluto que dominó temporadas anteriores, esta primavera-verano 2027 trae una explosión controlada de color con amarillos, verdes, rosas, azules intensos y tonos tierra. La artesanía también recuperó protagonismo mediante bordados, tejidos naturales y procesos manuales que reivindican el valor del trabajo artesanal frente a la producción acelerada, algo que se vio muy presente en la colección de Ralph Lauren

Todo apunta a que el lujo del futuro no estará únicamente en el valor económico, sino en la importante historia que hay detrás de cada prenda.

Foto: Cortesía de Ralph Lauren


Nuevos debutantes y nuevas visiones

El sector vive un momento de renovación constante con nuevas visiones creativas, llevando a marcas como Thom Browne a debutar junto a la marca colombiana Garcias, a Michael Rider presentar su primera colección al frente de Celine o a Sarah Burton preparar una nueva línea para Givenchy.

Foto: Cortesía de Garcias


La nueva masculinidad sale a la calle sin prejuicios

Más allá de todas las tendencias, puede que el mensaje más relevante de toda la temporada tenga que ver con una transformación más profunda de la industria. Los tejidos transparentes, los pantalones más cortos, los accesorios, los colores vibrantes o las siluetas más relajadas, dejan de entenderse como elementos «arriesgados», para convertirse en otra forma más de expresión personal en marcas como Dolce & Gabbana.

Cada vez son más las firmas que defienden una moda libre capaz de adaptarse a la identidad de quien la viste, sin imponer etiquetas sobre cómo debe ser un hombre

Foto: Vogue Runway



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